Pratique de l’aquarelle: apprendre à peindre un chien

Après avoir partagé mon des fautes pratique dans ce post, j’ai reçu un certain nombre de réponses réfléchies sur le blog, par e-mail et sur instagram. Il semble que le partage de ma pratique a été une source d’inspiration et de réconfort pour beaucoup de gens! Cela me rend heureux et humilié de savoir que, rien qu’en partageant le processus de peinture, j’ai encouragé même une seule personne.

Ce retour d’information m’a inspiré à continuer à partager ma pratique (aussi imparfaite soit-elle) alors que je continue à me lancer un défi avec les aquarelles.

Aujourd’hui, je partage mes tentatives pour peindre un chien d’un cours que j’ai acheté sur Enterclass, un site Web russe proposant une collection de cours d’art de qualité.

Et juste au cas où vous vous le demanderiez … oui, la classe est entièrement parlée en russe. Je ne comprends pas un mot, dit l’instructeur Denis Petrulenkov. Mais comme l’aquarelle est un support visuel, j’ai pensé que je pourrais me débrouiller en regardant les vidéos.

Eh bien … après avoir suivi la première leçon, j’ai réalisé que ce n’est que partiellement vrai. Bien que je puisse définitivement comprendre ce qu’il faisait dans la vidéo, je suis tout à fait sûr que Denis laisse tomber des pépites de sagesse dans des leçons que je ne peux tout simplement pas comprendre.

Mis à part le fait que je n’avais aucune idée de ce qu’il disait, j’ai essayé d’essayer de peindre dans ce style TRES humide.

J’ai toujours admiré les aquarelles peintes dans ce style. Et bien que les résultats puissent sembler doux et sans effort, ce n’est certainement pas facile.

Comme vous le verrez ci-dessous, je n’ai réussi à obtenir le même style dans aucune de mes tentatives alors que j’avais l’impression d’avoir vraiment essayé!

Pour que vous puissiez voir ce que j’essayais d’imiter, voici une photo de la pièce de l’instructeur:

J’ai essayé sérieusement quatre fois. Ok peut-être trois. Mais cela ne veut pas dire que je n’ai pas appris beaucoup de choses sur ma façon de peindre et ce que je pourrais faire différemment.

Vous trouverez ci-dessous le détail de mes tentatives (dans l’ordre dans lequel elles ont été peintes) et mes pensées à chaque tentative.

Je devrais également mentionner que je les ai peintes au cours d’une semaine, plutôt que toutes en une seule séance. Je n’avais pas non plus l’intention de faire quatre tentatives avec le même tableau. Mais quand j’ai fini le premier et que j’ai échoué, j’ai ressenti le besoin de le réessayer… et encore trois fois. La bonne chose est que la pause entre les deux m’a donné un peu de temps pour réfléchir et réfléchir à ce que je ferais différemment la prochaine fois.

Bon, alors laissez-moi vous guider à travers mes quatre tentatives de peindre Maisa, le chien!


Tentative n ° 1: l’échec complet

Tentative de chien n ° 1: l’échec complet

Je sens que je pourrais vous laisser avec cette photo avec le titre «L’échec complet» et ce serait très explicite.

Mais voici ce qui s’est passé, si vous voulez savoir.

On nous a donné une photo de référence, sur laquelle j’ai dessiné, mais lorsque j’ai commencé à peindre, j’ai essentiellement suivi la peinture en direct de l’instructeur et je n’ai fait aucune référence à la photo.

L’instructeur mouille les deux côtés de son papier. Des deux côtés! Vous pouvez donc imaginer à quel point nous travaillons

Il a aussi une manière très intuitive de peindre. C’est à la fois beau à regarder et très déroutant pour moi. Il effleurait au hasard des couleurs à des endroits aléatoires sur le papier. Mais on pouvait dire que c’était intentionnel… c’est seulement apparu au hasard.

En regardant la photo de référence n’a pas aidé, j’ai donc essayé de lui faire marquer par des marques. Bientôt, j’ai perdu la trace de mes lignes d’esquisse. Je ne marchais pas avec l’humidité du papier et les aquarelles saignaient de partout. Au lieu d’être patient, j’essayais simplement de suivre la vidéo.

Avant de le savoir, j’ai baissé les yeux et le chien ressemblait plus à un panda géant en peluche ou quelque chose. Donc j’ai effectivement abandonné. Il était aussi tard et il était temps d’aller au lit, alors j’ai simplement posé mon pinceau et l’ai déclaré cause perdue. Je me suis dit que je réessayerais demain.


Tentative n ° 2: Retour à ma zone de confort

Je ne vais pas mentir, je me suis senti un peu consterné par la catastrophe précédente, alors je me suis demandé pourquoi je n’essayais pas de le faire à ma façon. (Et n’essayez pas de copier le style de peinture de l’instructeur).

J’ai décidé d’essayer de le peindre d’une manière qui me semblait naturelle. Je n’ai pas mouillé tout mon papier, je n’ai pas essayé de peindre une couleur de fond. Je viens de peindre ce qui me vient naturellement dans ma propre version de «loose» et, pour être honnête, j’ai été surpris de la tournure que cela a eue. J’ai été agréablement surpris que cela ne soit pas trop terrible.

Quand je peignais cela, j’ai réalisé que j’avais définitivement une approche et une façon de peindre avec laquelle je me sentais plus à l’aise: ma zone de confort. Et quand je peins de cette façon, la peinture a une certaine esthétique. Je crois que c’est là que notre art individuel a une qualité unique. C’est notre façon de peindre et de marquer le papier qui le rend unique à chacun d’entre nous.

Quand j’ai eu fini, j’avais toujours envie de me mettre au défi de peindre comme un instructeur. J’apprécie un défi, mais Je sais aussi qu’en repoussant mes limites, je vais en apprendre plus et peut-être même découvrir de nouvelles techniques que j’aime et que je peux incorporer à mes peintures.


Tentative n ° 3: va vraiment pour elle (ou alors j’ai pensé)

Dog Attempt # 3: Vraiment (c’est ce que je pensais)

Bon, alors je me suis préparé mentalement. J’ai traité ce qui s’est passé lors de la première tentative et me suis dit: Je dois juste combiner ma deuxième tentative avec la première tentative et peut-être que je finirai avec quelque chose de plus proche de l’exemple de la peinture.

Je mouille tout mon papier (un côté seulement) et je laissai vraiment tomber la peinture. Essayer de placer les traits de la même manière que l’instructeur l’a fait, mais cette fois-ci, j’ai mis la vidéo en pause et fait preuve de plus de patience.

Mais le papier a commencé à sécher à certains endroits trop tôt alors que je surchargais d’autres parties de la peinture. J’ai même essayé d’utiliser de l’encre noire au lieu de l’aquarelle (parce que je pensais que c’était ce que j’ai vu l’instructeur faire).

Je voulais abandonner mais je me suis poussé à le finir. Et cela ne ressemblait toujours pas à ce que je cherchais. Mais je pense que c’était plus proche.

Je me rends compte à ce stade que je dois trouver un moyen de «laisser aller» encore plus et de ne pas continuer à fouiller et à pousser la peinture. Clairement très difficile pour moi à faire.

Alors je me suis dit que je ferais une autre tentative. Je l’ai même esquissé cette nuit-là pour qu’il soit prêt à peindre le lendemain.


Tentative 4: Je pensais l’avoir cloué… pas

Tentative de chien n ° 4: appliquer les leçons apprises

Tentative de chien n ° 4: appliquer les leçons apprises

Je pensais sérieusement que je l’avais cette fois et je pourrais produire quelque chose de plus proche de ce que je cherchais. J’ai peint cette fois sans regarder la vidéo.

En peignant, j’avais vraiment l’impression de l’obtenir. Que je DOIS être en train de peindre suffisamment humide pour obtenir le même effet que l’instructeur. Dans ma tête, je me disais: « Oh oui, je comprends ça – c’est vraiment plus lâche ».

Mais quand j’ai eu fini, j’ai réalisé que cela ne ressemblait TOUJOURS pas à l’exemple. En fait, c’était moins relâché que le dernier!

J’essayais si fort de peindre en vrac, je pensais que je jetais pratiquement de la peinture sur le papier… mais non! C’est tellement intéressant pour moi que je peins naturellement avec beaucoup plus de détails et de structure que je ne le pensais.

Ce processus m’a permis de réaliser des réalisations éclairantes sur mon propre style de peinture!

J’ai décidé de ne plus tenter le même sujet et de passer aux autres leçons. Je vais encore essayer de perdre du poids en peignant les autres chiens et chats dans les leçons restantes (il y a 4 leçons au total).

Dans l’ensemble, c’était très stimulant.


En fin de compte, voici les plats que j’apporte avec moi pour les prochaines leçons:

  • Assurez-vous que le papier est suffisamment humide avant de commencer
  • Vérifiez que le papier n’est pas trop mouillé lors de l’application des couleurs – soyez patient!
  • N’ayez pas peur de la couleur concentrée sur le pinceau (vous avez besoin de plus que vous ne le pensez)
  • Arrête de le toucher! Err du côté de le laisser seul.
  • Moins est plus. Moins de temps, moins de détails, moins de travail.

Fournitures utilisées

Remarque: Certains des liens ci-dessous sont des liens d’affiliation, ce qui signifie que si vous choisissez de faire un achat, je gagnerai une commission sans frais supplémentaires pour vous.

  • Papier: Feuilles Kilimanjaro Bright White
  • Pinceaux:
    • Grumbacher Br ”Flat Brush (pour mouiller le papier)
    • Da Vinci Russian Blue Squirrel Quill Size 2 (brosse principale)
    • Princeton Heritage Liner Taille 4 (yeux, moustaches)
    • Princeton Heritage Round Taille 6 (Divers)
  • Peintures à l’aquarelle sur tubes (Winsor et Newton Cotman)
    • Payne’s Grey
    • Outremer
    • Sienne brûlée
    • Indigo
    • Ocre jaune
    • Ombre brûlée
  • Fineline Masking Fluid (pour masquer les yeux et les moustaches)
  • Le nettoyeur de pinceaux Masters
    • Remarque: je recouvre d’abord mon pinceau avec la doublure avant de le plonger dans le liquide de masquage pour protéger les poils et de bien laver le pinceau avec plus de savon immédiatement après l’utilisation du liquide de masquage.
  • Panneau de panneau dur (je colle mon papier à ce panneau)
  • Blue Masking Tape (bien que je pense que je vais essayer celui-ci quand je serai épuisé)

VIDÉO TEMPS-LAPSE

C’est vrai… j’ai eu l’idée lumineuse de me filmer en peinture au cas où je voudrais la partager! J’ai filmé toutes les tentatives sauf la # 2. Malheureusement, j’ai totalement oublié de configurer et d’allumer mon appareil photo.

Je vous ai concocté une courte vidéo accélérée de la tentative n ° 1, n ° 3 et n ° 4. J’aime regarder les gens peindre, alors j’ai pensé que cela pourrait être amusant à partager. Cliquez ci-dessous pour regarder!

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